Molière en costumes

Après des études d’histoire de l’art et d’histoire à l’université de Strasbourg, Véronique Meunier enseigne l’histoire de l’art durant deux ans et prépare le concours d’entrée de l’ENSSIB, qu’elle intègre. Diplômée conservateur de bibliothèque en 1994, elle est affectée à la Bibliothèque nationale de France où elle y réalise toute sa carrière jusqu’à aujourd’hui à différents postes. Elle rejoint le département des Arts du spectacle en 2006 en tant qu’adjointe au directeur. À ce titre, elle contribue au pilotage du département et à la définition de ses objectifs stratégiques. Elle est responsable de la coordination des dossiers liés au Projet Richelieu. Elle y est également chargée des relations internationales et, à cet égard, elle a été élue au sein du comité exécutif de la SIBMAS, principale association professionnelle pour le patrimoine des arts du spectacle. Au sein du département, elle s’intéresse plus spécifiquement aux collections de costumes et au domaine du cirque. Avant « Molière en costumes », elle a assuré le commissariat de l’exposition « Contes de fées » en 2001 et participé au projet d’exposition en ligne « Les Arts du cirque ».
Véronique Meunier est conservatrice générale des bibliothèques, adjointe au directeur du département des Arts du spectacle, Bibliothèque nationale de France.

Formée au Saint Martins College of Art à Londres, Philippine Ordinaire collabore à de nombreux projets de théâtre et d’opéra avec les décorateurs Christian Fenouillat, Chantal Thomas, Tim Hatley, Radu Boruzescu ou encore Christian Lacroix.

Elle travaille régulièrement avec le metteur en scène et scénographe Robert Carsen, aussi bien à l’opéra que pour des expositions en France et à l’étranger.

Elle a réalisé la scénographie de l’exposition Maria by Callas à la Seine Musicale, de Comédies Musicales au CNCS, et des espaces d’accueil du public sous la nef du Grand Palais à l’occasion de Singin’ in the Rain hors les murs.

Elle crée entre autres les décors de Tistou les pouces verts mis en scène par Gilles Rico à l’Opéra de Rouen, de Il faut qu’un porte soit ouverte ou fermée mis en scène par Laurent Delvert au Studio de la Comédie Française, de Funeral Blues mis en scène par Olivier Fredj au Studio Opéra de Luxembourg et aux Bouffes du Nord, de Don Giovanni mis en scène par Laurent Delvert à l’Opéra de Saint-Etienne, de Marry me a Little mis en scène par Mirabelle Ordinaire au Studio Marigny et de Traumgörge mis en scène par Laurent Delvert à l’Opéra national de Lorraine.

Trafik aborde l’image comme un langage complet quelle que soit sa nature : espace, temps, matière. Baignés par la culture numérique, agités par l’échange et la participation, leurs interventions se distinguent par leur caractère incitatif, ludique et immersif. La conception “maison”, de systèmes graphiques et d’instruments numériques apportent une tonalité singulière, joyeuse voire décomplexée. Leurs procédés d’expressions mixent les disciplines créatives. Ils renouvellent l’esthétique, les perspectives des applications et mettent à disposition des outils de communications inusités. Les réalisations de Trafik embrassent ainsi des domaines aussi larges que l’identité visuelle, le design graphique, les dispositifs numériques ou scénographiques et traversent les champs aussi bien culturels, institutionnels qu’industriels.

Diplômée de l’ENSATT, Nathalie Perrier a complété sa formation par une recherche intitulée l’Ombre dans l’espace scénographié, sous la direction d’Anne Surgers, dans le cadre d’un DEA à l’Institut d’Etudes Théâtrales de la Sorbonne.
Elle travaille pour le théâtre et l’opéra, en France et à l’étranger, avec de nombreux metteurs en scène (Pierre Audi, Lilo Baur, Yves Beaunesne, Robert Carsen, Hans Peter Cloos, Olivier Py, Deborah Warner…)

Elle a récemment créé les lumières de :

• L’Avare, msc. Lilo Baur, Comédie Française
• Un Ballo in Maschera, msc. Waut Koeken, Fundación Baluarte, Pampelune
• Der Traümgorge, msc. Laurent Delvert, Opéra National de Lorraine
• Ruy Blas, msc. Yves Beaunesnes, Château de Grignan

Parallèlement à son travail d’éclairagiste et sous la bienveillante influence du plasticien Christian Boltanski – ils ont inventé ensemble les lumières des Limbes (Théâtre du Châtelet, Paris, 2006) et celles de Gute Nacht (Nuits Blanches, Paris, 2008) – elle crée des mosaïques et des installations lumières éphémères telles que Ciel en Demeure présentée lors de la fête des Lumières de Lyon.

Nathalie Perrier enseigne également à l’Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de Paris.